地铁站公共艺术调研报告

① 公共艺术出来一般从事什么工作。

公共艺术是城市的思想，是一种当代文化的形态。简而言之，公共艺术指的是由艺术家为某个既定的特殊公共空间所创作的作品或者设计。 公共艺术是一个城市成熟发展的标志。它增加了城市的精神财富，在积极的意义上表达了当地身份特征与文化价值观;它毋庸置疑地体现着市民们对自己城市的认同感与自豪感，因此也进而成为艺术与文化教育中必不可少的环节。可以说，拥有良好公共艺术的城市，才是一座能够思考和感觉的城市。 当然，公共艺术的存在意义远不止于此，它能够通过改变所在地点的景观，突出某些特质而唤起人们对相关问题的思考与认识，表达社区或城市的历史与价值。在这个意义上来说，公共艺术具有一种强大的力量，它改变了城市的面貌，能够长时间地影响着公众的精神状态与对周遭世界的认知;它也会成为城市身份的标识，在塑造城市的独特性格方面发挥极其重要的作用。

大致可以分为以下几种：
1. 政治性场所，如政府大厦、市政府广场、法院以及政府机构等场所；
2. 文化公共场所，如学校、博物馆、美术馆、研究机构、历史纪念场所等；
3. 商业公共场所，包括商业街、商业城等；
4. 一般性公共场所，如火车站、码头、机场、地铁站、广场、街道等；
5. 娱乐休闲性公共场所，如广场、主题公园、绿地、茶馆、咖啡厅、体育及娱乐休闲公共场所等。这些场所的性质、职能决定了公共空间的性质和职能，也决定了一种场所精神。

② 广州地铁为什么没有打造成充满人文情怀的公共艺术空间大家对把广州地铁建设成艺术地铁有什么看法

在APM线有。其他线路肯定是考虑到费用喽，艺术设计是需要大量的投入。在建设期、和后期的维护上都需大量投入。而且近年地铁发展速度交快，建设时间上要求很紧，就装修而言，留给装修工程的时间有限。

③ 求南京三山街地铁站壁画的具体分析，如环境，文化，地域，背景分析。。

公共艺术，我只有一篇综合的说地铁公共艺术的文章你需要么？

④ 请问上海的地铁站中哪一站能看见公共艺术（指地铁站里）

地铁人民广场站就有阿，在换乘通道那里，是刻在墙上的艺术浮雕，应该是你所说的公共艺术吧。

⑤ 公共艺术品，能不能好看又好玩

能；
2012年底，浙江在线-钱江晚报记者通过采访、调查，后分析得出结论是：公共艺术品，能好看又好玩，即具有美的魅力，又能启迪人的灵魂与思想，又可以看着很好玩。
附件“记者报道”——————
半个月前，一条“钢琴阶梯”悄然出现在武林广场1号地道口，这份突如其来的城市情趣，让很多人一边感叹“杭州真文艺”，一边加入了踩琴键的大军。在@钱江晚报文艺家发起的视频征集活动中，甚至出现了有才读者大跳“江南Style”的镜头。
作为城市公共艺术的新宠，“钢琴阶梯”热了。喧嚣之外，杭州曾经那些“名噪一时”的公共艺术品，现在都“过”得怎样？经过调查记者发现，杭州人对于公共艺术的认知度相当高，对城里大多数公共艺术品的“保养”工作也都很精心。
但同样有人提出，很多公共艺术品，没有“钢琴阶梯”那么好玩。正像中国美院公共艺术学院院长杨奇瑞说的，“从目前来看，功能性和互动性兼具的公共艺术品，杭州还是比较稀缺。”
报告一
整体情况：
东西不少
品种还是单一
据杭州市城市规划局2011年的不完全统计，杭州目前的城市公共艺术品有近140件，主要分布在西湖、拱墅、上城、下城4个城区。
“近一年多以来，应该还有增加。”杨奇瑞创作、研究公共艺术多年，曾经连续一周在杭州城里“瞎逛”，就是为了找那些有趣的公共艺术品。“精确的数字我也不清楚，但可以肯定的是，跟国内很多城市比，杭州的公共艺术还是算繁盛的。”
经过三天的实地考察，记者发现，铜制类的公共艺术塑像，大多数分布在西湖周围。像毛家埠的“西湖船娘”、一公园的“下棋”、雷峰塔附近的“白蛇传”等等。这类作品，多以反映西湖的历史、文化、传说。
此外，南宋御街也是公共艺术的集中地。跟环湖相比，南宋御街融入了更多创意元素。像鼓楼段的“九墙”、平海路段的“笔墨纸砚”等，更趣味，也更有生活气息。
除此之外的一些雕塑、彩绘，则零散分布在湖墅南路、体育场路、信义坊、下沙大学城等地，并无太大群聚规模。
“杭州的公共艺术数量不少，但口味还是偏单一。”杨奇瑞说，跟千篇一律的雕塑相比，“钢琴阶梯”这样的就显得更有趣。他甚至觉得，可以再加点原创性进去，“比如能不能把楼梯做成古筝的样子？这才是有我们民族元素的东西。”
报告二
游人眼中：
都是合影的
好素材
三天时间里，记者连续踩了几个“公共艺术点”。
第一天，目的地是鼓楼脚下的“九墙”。这个由9堵废墙改造成的艺术品，曾在全国引起轰动木扶梯、檀木箱、老式自行车，这些带着老杭州趣致的物品，都以“半嵌”的浮雕姿态浮出墙体。
尽管下着细雨，但记者观察了一下，20分钟时间内，还是先后有6、7个人与九墙“互动”。其中，握着挑空的自行车扶手傻傻一笑，成了最常见的定格。
虽然九墙上多为做旧器物，但仔细看，每一堵墙都拾掇得干干净净，周围的地面也无任何杂物。附近十五奎巷的一位老太告诉记者，每周“九墙”都会有人定时打扫，“上次有几块瓦掉了，第二天就有人来补好了。”
和“九墙”一样，位于南宋御街口的“四世同堂”铜像，同样“保养”得不错。虽然时间长了铜有些发黑，但用手一摸，还是有明显的平滑感。一位保安告诉记者，天气好的周末，每天来四世同堂合影的人，少说也有50多个。而为了防止盗铜，他们每天日夜都有人巡逻。
采访中记者也发现，不管是本地人还是游客，80%的被访者，都能准确说出这是“公共艺术”。在四世同堂附近，记者看到了有趣的一幕一家三口轮流上去“冒充”家庭成员拍照，最后索性启用了自动拍摄，仨人全部上阵。爸爸钟诚隆告诉记者，他们还是更喜欢这种有一定互动性的公共艺术，“没有太多距离感”。
昨天，记者还留意了体育场路、环城西路沿线的漫画变电箱。虽然已经推出了一年多，但箱体表面均没出现掉漆、污染等情况。在环城西路的一个变电箱旁，记者随机拦访了8位路人，除了一位叫Jose的老外，其他人都答出了“这是变电箱”。
显然，对于这类城市公共艺术，杭州人早就习以为常，倒是一些游客会很好奇。得知玄机后，Jose赶紧靠着变电箱，让朋友拍了几张照片。
报告三
创作者说：
杭州这个“客厅”
还是挺宽容的
对于那些城市公共艺术的创作者来说，他们希望作品跟城市达到怎样的融合度？现在的实际情况是否又让他们满意？
著名的九墙和四世同堂，都是出自杨奇瑞之手。他说，做这两件作品的本意，是试图在平常生活中焕发出新的意向来。
无论是九墙上的旧东西，还是四世同堂那一家人，都是杭州人生活的缩影。“外地人看到后有了解度，本地人看到后有亲切感”，大致就是杨奇瑞的创作动机。
“跟其他城市相比，杭州公共艺术的塑造和保护，已经算是很到位了。”杨奇瑞说，他也好几次去看过自己的作品，感觉“从来都挺精神的”，“功用上，也基本上实现了我想传达的东西。”
当时受邀为杭州的变电箱“化妆”时，漫画家猪乐桃是最早交稿的一个。一来，她想让杭州变得更Q，二来，也想让自己的“小猪”形象被更多人知道。
直到现在，都还有人在微博上转发猪乐桃的“变电箱”，这也让她很开心：“很满意，好像还没有一个城市像杭州这么大胆。”
对于大街小巷的城市公共艺术，管理者们基本还是“顺其自然”。杭州市城管委市政设施监管中心，是“钢琴阶梯”的主管部门，中心副主任钟峥告诉记者，像“钢琴阶梯”，去踩的人多，说明大家喜欢，他们不会采取强行限制等措施。“每个‘琴键’本来就有几万次的寿命，踩得多了，最多把更换时间提前，整体的维护，最终还要靠市民的集体素质。”
报告四
前景展望：
地铁时代
公共艺术会更猛
什么样的城市公共艺术，才是杭州需要的？
过不了多久，杭州马上就要进入“地铁时代”，城市公共艺术的生发，也随之有了更多可能性。

“这是肯定的。”杨奇瑞告诉记者，像巴黎、莫斯科等城市的地铁，几乎就是公共艺术的“策展室”。而杭州地铁一期，首先被利用的只是墙面。到时候，15面公共艺术墙，会出现在售票口、换乘大厅等各个空间，上面带出的，则是“女装之都”等杭州烙印。
“实际上，像地面、吊顶、台阶、电梯扶手等地方，都还大有空间可为。”杨奇瑞说，在这之前，他们曾经为地铁设计了一种高科技壁画，随着人群的走近走远，墙上的画也会随之变化，“暂时还没有启用，但随着以后2、3号线的完成，还是有用武之地的。”
“钢琴阶梯”只是一个按钮，启动了不少普通人对公共艺术的兴趣。“地铁时代到来后，会有更多有价值、有趣味的公共艺术。到时候，大家千万不要觉得惊讶。”

⑥ 一个漂亮的地铁站有多大的意义

蒙特利尔地铁只有四条线，规模并不是很大，但地铁站十分美，每一个的风格都不专一样。就像莫斯属科和斯德哥尔摩，蒙特利尔也将地铁作为城市的文化名片，五十余个地铁站的设计来自比赛和竞标，其中不少是魁北克本土艺术家的杰作。不光是站内的一面墙、一个过道，站厅的设计甚至进站口的整幢建筑，都风格各异。在Square-Victoria-OACI站还有一个和巴黎地铁一模一样的入口——也是巴黎之外唯一一个「巴黎式」的地铁口。

⑦ 公共艺术设计的差异

城市与农村空间的公共性差异十分明显。空间的公共性与私人性是相辅相成、共生共成的，没有绝对的私人空间也就不可能存在绝对的公共空间，没有开放自由的公共空间也就不能存在隐秘安全的私人空间。从这个意义上来说，只有城市具备这样的特点，农村就不具备。首先，农村的整个空间不是很大，人与人之间也非常熟悉，再加上血缘、家族、习俗、传统等原因，个人空间的透明性较大，私密性很难受到尊重和保护，与之对应的公共空间也不是很清楚。但在城市里，由于人口众多，空间巨大，从平矮的平房到耸立参天的大厦，尽管人们可能在一定区域内工作，但是人们之间的分工越来越细，以及不同的文化、教育、兴趣、职业等差异，阻碍了人们之间的了解，相互之间的交往也越来越少。可以说“在很大程度上，人们生活在相对陌生的人们中，这种状况很好地保护了私密性。加上城市居住的格局是一个个小单元住房，与农村有很大不同。这样个人空间得到了更多的保护。但是人们有交往的愿望，有交往的需求，当这种私人空间严格地建立起来之后，他们就要寻找一个其他的场合去交往，这就有了相对公共空间的要求。”
由此看来，只有在城市中才存在真正意义上的公共空间。但正如前面所讲，城市是人类生存的一种方式，它离不开选择这种方式的人——居住在城市里的市民阶层。城市为市民所用，与市民所系，这是城市市民与农村农民之间的区别所在。安东尼·吉登斯指出：“市民社会的建立直接与国家的现代形式的出现相关联，因此在参照性上与它相连。在传统国家中，大多数的日常生活，至少说在农村是处于家的行政权力之外的。大多数的当地社区是依据其传统的风俗和生活方式而实行自治的，对大多数的私人活动形式，行政机构是不大干预的。然而，这种外在领域并不是市民社会。这所代表的是对外在于政治中心的反思秩序的生活方式的保留。”
实际上，纯粹抽象的城市公共空间并不存在，每一种城市公共空间最后要和不同的社会活动结合产生不同的场所，即公共场所。每一种场所又形成了不同的场所精神，它们与它所处的地理位置、社会职能、场所职能密不可分。大致可以分为以下几种：1. 政治性场所，如政府大厦、市政府广场、法院以及政府机构等场所；2. 文化公共场所，如学校、博物馆、美术馆、研究机构、历史纪念场所等；3. 商业公共场所，包括商业街、商业城等；4. 一般性公共场所，如火车站、码头、机场、地铁站、广场、街道等；5. 娱乐休闲性公共场所，如广场、主题公园、绿地、茶馆、咖啡厅、体育及娱乐休闲公共场所等。这些场所的性质、职能决定了公共空间的性质和职能，也决定了一种场所精神。但是从整体上说，影响场所精神形成差异的还有这些场所所在的城市大的公共空间的历史、文化以及现代性社会意识。因此，我们更愿意将这些场所看作在不同城市和社区中空间的职能的差异。
从根本上说，公共艺术的公共方式所依赖的并不是艺术的风格、样式、流派，而是一种集体或群体的空间精神，它是人类整体改造自身生存环境的外部条件，这一点在前面我们已经探讨过。人类的历史文化决定着公共艺术特质的同时，公共艺术反过来直接或潜移默化地影响和改造人类的文化观念和审美模式。另外，作为人类聚居的最高的形式——城市构成了一个亚文化区域——社区，也是决定公共存在方式的重要条件。城市是“一个人类群体多少固定在一个地点，而这个群体内又形成了一种共生关系。”共生关系是“指群体关系中个体相互独立又相互依存的关系，任何个体都不可能脱离其他个体而存在。”人口多、人口密度高以及人口的异质性大是城市的三个基本特点，它们决定了市民的社会心理特征和生活方式，造就了市民意识和公民意识。生活在同一个城市当中的市民需要生活在共同的环境下，尽管他们也会被分割在不同的、小的空间并遭遇隔离，但是城市中人们越来越相互依赖，并且只有就某个问题达成共识才能解决问题。

⑧ 详细谈谈keith haring，哈林的艺术观念以及公共艺术观念

Keith Haring个人简介：
1958年出生于宾西法尼亚州的瑞丁市（Reading）。美国伟大的涂鸦艺术家，发迹于纽约地铁站（在墙上绘制他的作品，还曾经因此而被警察逮捕）。作品风格简练，以自由奔放的线条勾勒出中空的人型，这种风格别具的表现手法渐渐从暗无天日的地铁墙壁攀升到艺廊、美术馆、世界各地。（此君成名之后不改爱好，还是经常把作品画在墙上）。1988年被诊断出患有AIDS并于1990年去世。如今他的作品仍旧在世界各地流传，图案出现在各种各样的产品之上

⑨ 你去过最好看的地铁站是哪里

徐家汇了解一下