地鐵站公共藝術調研報告

① 公共藝術出來一般從事什麼工作。

公共藝術是城市的思想，是一種當代文化的形態。簡而言之，公共藝術指的是由藝術家為某個既定的特殊公共空間所創作的作品或者設計。 公共藝術是一個城市成熟發展的標志。它增加了城市的精神財富，在積極的意義上表達了當地身份特徵與文化價值觀;它毋庸置疑地體現著市民們對自己城市的認同感與自豪感，因此也進而成為藝術與文化教育中必不可少的環節。可以說，擁有良好公共藝術的城市，才是一座能夠思考和感覺的城市。 當然，公共藝術的存在意義遠不止於此，它能夠通過改變所在地點的景觀，突出某些特質而喚起人們對相關問題的思考與認識，表達社區或城市的歷史與價值。在這個意義上來說，公共藝術具有一種強大的力量，它改變了城市的面貌，能夠長時間地影響著公眾的精神狀態與對周遭世界的認知;它也會成為城市身份的標識，在塑造城市的獨特性格方面發揮極其重要的作用。

大致可以分為以下幾種：
1. 政治性場所，如政府大廈、市政府廣場、法院以及政府機構等場所；
2. 文化公共場所，如學校、博物館、美術館、研究機構、歷史紀念場所等；
3. 商業公共場所，包括商業街、商業城等；
4. 一般性公共場所，如火車站、碼頭、機場、地鐵站、廣場、街道等；
5. 娛樂休閑性公共場所，如廣場、主題公園、綠地、茶館、咖啡廳、體育及娛樂休閑公共場所等。這些場所的性質、職能決定了公共空間的性質和職能，也決定了一種場所精神。

② 廣州地鐵為什麼沒有打造成充滿人文情懷的公共藝術空間大家對把廣州地鐵建設成藝術地鐵有什麼看法

在APM線有。其他線路肯定是考慮到費用嘍，藝術設計是需要大量的投入。在建設期、和後期的維護上都需大量投入。而且近年地鐵發展速度交快，建設時間上要求很緊，就裝修而言，留給裝修工程的時間有限。

③ 求南京三山街地鐵站壁畫的具體分析，如環境，文化，地域，背景分析。。

公共藝術，我只有一篇綜合的說地鐵公共藝術的文章你需要麼？

④ 請問上海的地鐵站中哪一站能看見公共藝術（指地鐵站里）

地鐵人民廣場站就有阿，在換乘通道那裡，是刻在牆上的藝術浮雕，應該是你所說的公共藝術吧。

⑤ 公共藝術品，能不能好看又好玩

能；
2012年底，浙江在線-錢江晚報記者通過采訪、調查，後分析得出結論是：公共藝術品，能好看又好玩，即具有美的魅力，又能啟迪人的靈魂與思想，又可以看著很好玩。
附件「記者報道」——————
半個月前，一條「鋼琴階梯」悄然出現在武林廣場1號地道口，這份突如其來的城市情趣，讓很多人一邊感嘆「杭州真文藝」，一邊加入了踩琴鍵的大軍。在@錢江晚報文藝家發起的視頻徵集活動中，甚至出現了有才讀者大跳「江南Style」的鏡頭。
作為城市公共藝術的新寵，「鋼琴階梯」熱了。喧囂之外，杭州曾經那些「名噪一時」的公共藝術品，現在都「過」得怎樣？經過調查記者發現，杭州人對於公共藝術的認知度相當高，對城裡大多數公共藝術品的「保養」工作也都很精心。
但同樣有人提出，很多公共藝術品，沒有「鋼琴階梯」那麼好玩。正像中國美院公共藝術學院院長楊奇瑞說的，「從目前來看，功能性和互動性兼具的公共藝術品，杭州還是比較稀缺。」
報告一
整體情況：
東西不少
品種還是單一
據杭州市城市規劃局2011年的不完全統計，杭州目前的城市公共藝術品有近140件，主要分布在西湖、拱墅、上城、下城4個城區。
「近一年多以來，應該還有增加。」楊奇瑞創作、研究公共藝術多年，曾經連續一周在杭州城裡「瞎逛」，就是為了找那些有趣的公共藝術品。「精確的數字我也不清楚，但可以肯定的是，跟國內很多城市比，杭州的公共藝術還是算繁盛的。」
經過三天的實地考察，記者發現，銅制類的公共藝術塑像，大多數分布在西湖周圍。像毛家埠的「西湖船娘」、一公園的「下棋」、雷峰塔附近的「白蛇傳」等等。這類作品，多以反映西湖的歷史、文化、傳說。
此外，南宋御街也是公共藝術的集中地。跟環湖相比，南宋御街融入了更多創意元素。像鼓樓段的「九牆」、平海路段的「筆墨紙硯」等，更趣味，也更有生活氣息。
除此之外的一些雕塑、彩繪，則零散分布在湖墅南路、體育場路、信義坊、下沙大學城等地，並無太大群聚規模。
「杭州的公共藝術數量不少，但口味還是偏單一。」楊奇瑞說，跟千篇一律的雕塑相比，「鋼琴階梯」這樣的就顯得更有趣。他甚至覺得，可以再加點原創性進去，「比如能不能把樓梯做成古箏的樣子？這才是有我們民族元素的東西。」
報告二
遊人眼中：
都是合影的
好素材
三天時間里，記者連續踩了幾個「公共藝術點」。
第一天，目的地是鼓樓腳下的「九牆」。這個由9堵廢牆改造成的藝術品，曾在全國引起轟動木扶梯、檀木箱、老式自行車，這些帶著老杭州趣致的物品，都以「半嵌」的浮雕姿態浮出牆體。
盡管下著細雨，但記者觀察了一下，20分鍾時間內，還是先後有6、7個人與九牆「互動」。其中，握著挑空的自行車扶手傻傻一笑，成了最常見的定格。
雖然九牆上多為做舊器物，但仔細看，每一堵牆都拾掇得乾乾凈凈，周圍的地面也無任何雜物。附近十五奎巷的一位老太告訴記者，每周「九牆」都會有人定時打掃，「上次有幾塊瓦掉了，第二天就有人來補好了。」
和「九牆」一樣，位於南宋御街口的「四世同堂」銅像，同樣「保養」得不錯。雖然時間長了銅有些發黑，但用手一摸，還是有明顯的平滑感。一位保安告訴記者，天氣好的周末，每天來四世同堂合影的人，少說也有50多個。而為了防止盜銅，他們每天日夜都有人巡邏。
采訪中記者也發現，不管是本地人還是遊客，80%的被訪者，都能准確說出這是「公共藝術」。在四世同堂附近，記者看到了有趣的一幕一家三口輪流上去「冒充」家庭成員拍照，最後索性啟用了自動拍攝，仨人全部上陣。爸爸鍾誠隆告訴記者，他們還是更喜歡這種有一定互動性的公共藝術，「沒有太多距離感」。
昨天，記者還留意了體育場路、環城西路沿線的漫畫變電箱。雖然已經推出了一年多，但箱體表面均沒出現掉漆、污染等情況。在環城西路的一個變電箱旁，記者隨機攔訪了8位路人，除了一位叫Jose的老外，其他人都答出了「這是變電箱」。
顯然，對於這類城市公共藝術，杭州人早就習以為常，倒是一些遊客會很好奇。得知玄機後，Jose趕緊靠著變電箱，讓朋友拍了幾張照片。
報告三
創作者說：
杭州這個「客廳」
還是挺寬容的
對於那些城市公共藝術的創作者來說，他們希望作品跟城市達到怎樣的融合度？現在的實際情況是否又讓他們滿意？
著名的九牆和四世同堂，都是出自楊奇瑞之手。他說，做這兩件作品的本意，是試圖在平常生活中煥發出新的意向來。
無論是九牆上的舊東西，還是四世同堂那一家人，都是杭州人生活的縮影。「外地人看到後有了解度，本地人看到後有親切感」，大致就是楊奇瑞的創作動機。
「跟其他城市相比，杭州公共藝術的塑造和保護，已經算是很到位了。」楊奇瑞說，他也好幾次去看過自己的作品，感覺「從來都挺精神的」，「功用上，也基本上實現了我想傳達的東西。」
當時受邀為杭州的變電箱「化妝」時，漫畫家豬樂桃是最早交稿的一個。一來，她想讓杭州變得更Q，二來，也想讓自己的「小豬」形象被更多人知道。
直到現在，都還有人在微博上轉發豬樂桃的「變電箱」，這也讓她很開心：「很滿意，好像還沒有一個城市像杭州這么大膽。」
對於大街小巷的城市公共藝術，管理者們基本還是「順其自然」。杭州市城管委市政設施監管中心，是「鋼琴階梯」的主管部門，中心副主任鍾崢告訴記者，像「鋼琴階梯」，去踩的人多，說明大家喜歡，他們不會採取強行限制等措施。「每個『琴鍵』本來就有幾萬次的壽命，踩得多了，最多把更換時間提前，整體的維護，最終還要靠市民的集體素質。」
報告四
前景展望：
地鐵時代
公共藝術會更猛
什麼樣的城市公共藝術，才是杭州需要的？
過不了多久，杭州馬上就要進入「地鐵時代」，城市公共藝術的生發，也隨之有了更多可能性。

「這是肯定的。」楊奇瑞告訴記者，像巴黎、莫斯科等城市的地鐵，幾乎就是公共藝術的「策展室」。而杭州地鐵一期，首先被利用的只是牆面。到時候，15面公共藝術牆，會出現在售票口、換乘大廳等各個空間，上面帶出的，則是「女裝之都」等杭州烙印。
「實際上，像地面、吊頂、台階、電梯扶手等地方，都還大有空間可為。」楊奇瑞說，在這之前，他們曾經為地鐵設計了一種高科技壁畫，隨著人群的走近走遠，牆上的畫也會隨之變化，「暫時還沒有啟用，但隨著以後2、3號線的完成，還是有用武之地的。」
「鋼琴階梯」只是一個按鈕，啟動了不少普通人對公共藝術的興趣。「地鐵時代到來後，會有更多有價值、有趣味的公共藝術。到時候，大家千萬不要覺得驚訝。」

⑥ 一個漂亮的地鐵站有多大的意義

蒙特利爾地鐵只有四條線，規模並不是很大，但地鐵站十分美，每一個的風格都不專一樣。就像莫斯屬科和斯德哥爾摩，蒙特利爾也將地鐵作為城市的文化名片，五十餘個地鐵站的設計來自比賽和競標，其中不少是魁北克本土藝術家的傑作。不光是站內的一面牆、一個過道，站廳的設計甚至進站口的整幢建築，都風格各異。在Square-Victoria-OACI站還有一個和巴黎地鐵一模一樣的入口——也是巴黎之外唯一一個「巴黎式」的地鐵口。

⑦ 公共藝術設計的差異

城市與農村空間的公共性差異十分明顯。空間的公共性與私人性是相輔相成、共生共成的，沒有絕對的私人空間也就不可能存在絕對的公共空間，沒有開放自由的公共空間也就不能存在隱秘安全的私人空間。從這個意義上來說，只有城市具備這樣的特點，農村就不具備。首先，農村的整個空間不是很大，人與人之間也非常熟悉，再加上血緣、家族、習俗、傳統等原因，個人空間的透明性較大，私密性很難受到尊重和保護，與之對應的公共空間也不是很清楚。但在城市裡，由於人口眾多，空間巨大，從平矮的平房到聳立參天的大廈，盡管人們可能在一定區域內工作，但是人們之間的分工越來越細，以及不同的文化、教育、興趣、職業等差異，阻礙了人們之間的了解，相互之間的交往也越來越少。可以說「在很大程度上，人們生活在相對陌生的人們中，這種狀況很好地保護了私密性。加上城市居住的格局是一個個小單元住房，與農村有很大不同。這樣個人空間得到了更多的保護。但是人們有交往的願望，有交往的需求，當這種私人空間嚴格地建立起來之後，他們就要尋找一個其他的場合去交往，這就有了相對公共空間的要求。」
由此看來，只有在城市中才存在真正意義上的公共空間。但正如前面所講，城市是人類生存的一種方式，它離不開選擇這種方式的人——居住在城市裡的市民階層。城市為市民所用，與市民所系，這是城市市民與農村農民之間的區別所在。安東尼·吉登斯指出：「市民社會的建立直接與國家的現代形式的出現相關聯，因此在參照性上與它相連。在傳統國家中，大多數的日常生活，至少說在農村是處於家的行政權力之外的。大多數的當地社區是依據其傳統的風俗和生活方式而實行自治的，對大多數的私人活動形式，行政機構是不大幹預的。然而，這種外在領域並不是市民社會。這所代表的是對外在於政治中心的反思秩序的生活方式的保留。」
實際上，純粹抽象的城市公共空間並不存在，每一種城市公共空間最後要和不同的社會活動結合產生不同的場所，即公共場所。每一種場所又形成了不同的場所精神，它們與它所處的地理位置、社會職能、場所職能密不可分。大致可以分為以下幾種：1. 政治性場所，如政府大廈、市政府廣場、法院以及政府機構等場所；2. 文化公共場所，如學校、博物館、美術館、研究機構、歷史紀念場所等；3. 商業公共場所，包括商業街、商業城等；4. 一般性公共場所，如火車站、碼頭、機場、地鐵站、廣場、街道等；5. 娛樂休閑性公共場所，如廣場、主題公園、綠地、茶館、咖啡廳、體育及娛樂休閑公共場所等。這些場所的性質、職能決定了公共空間的性質和職能，也決定了一種場所精神。但是從整體上說，影響場所精神形成差異的還有這些場所所在的城市大的公共空間的歷史、文化以及現代性社會意識。因此，我們更願意將這些場所看作在不同城市和社區中空間的職能的差異。
從根本上說，公共藝術的公共方式所依賴的並不是藝術的風格、樣式、流派，而是一種集體或群體的空間精神，它是人類整體改造自身生存環境的外部條件，這一點在前面我們已經探討過。人類的歷史文化決定著公共藝術特質的同時，公共藝術反過來直接或潛移默化地影響和改造人類的文化觀念和審美模式。另外，作為人類聚居的最高的形式——城市構成了一個亞文化區域——社區，也是決定公共存在方式的重要條件。城市是「一個人類群體多少固定在一個地點，而這個群體內又形成了一種共生關系。」共生關系是「指群體關系中個體相互獨立又相互依存的關系，任何個體都不可能脫離其他個體而存在。」人口多、人口密度高以及人口的異質性大是城市的三個基本特點，它們決定了市民的社會心理特徵和生活方式，造就了市民意識和公民意識。生活在同一個城市當中的市民需要生活在共同的環境下，盡管他們也會被分割在不同的、小的空間並遭遇隔離，但是城市中人們越來越相互依賴，並且只有就某個問題達成共識才能解決問題。

⑧ 詳細談談keith haring，哈林的藝術觀念以及公共藝術觀念

Keith Haring個人簡介：
1958年出生於賓西法尼亞州的瑞丁市（Reading）。美國偉大的塗鴉藝術家，發跡於紐約地鐵站（在牆上繪制他的作品，還曾經因此而被警察逮捕）。作品風格簡練，以自由奔放的線條勾勒出中空的人型，這種風格別具的表現手法漸漸從暗無天日的地鐵牆壁攀升到藝廊、美術館、世界各地。（此君成名之後不改愛好，還是經常把作品畫在牆上）。1988年被診斷出患有AIDS並於1990年去世。如今他的作品仍舊在世界各地流傳，圖案出現在各種各樣的產品之上

⑨ 你去過最好看的地鐵站是哪裡

徐家匯了解一下